Vier Minuten (2006 - Alemania)

El cine alemán vuelve a impactarnos con este fuerte drama, dirigido por Cris Kraus, con la actuación de Monica Bleibtreu y Hannah Herzsprung en su primer papel para el cine.

La historia nos centra en una cárcel de mujeres, a la cual asiste una anciana profesora de piano, con el propósito de instruir a las convictas que estén interesadas.
No tarda en descubrir el talento de la joven Jenny, una chica aislada y conflictiva.

Decide finalmente ayudarla a participar de una competencia de piano, creándose entre ambas un vínculo muy grande durante las horas de ensayo.

Actuaciones notables de este reparto, en particular de ambas protagonistas.
El resto de los personajes no agregan mucho pero forman parte de la historia en menor o mayor grado.

El director creó esta pieza emotiva en todo momento, e incluso se dio el lujo de hacernos reir por momentos.

Excelente, maravillosa... y con un final espectacular..., no se pierdan de la música que esta película es capaz de transmitir.

Le otorgo 10 puntos, se las recomiendo.

The Holiday (2006 - EEUU)

Conmovedor film que nos entrega la directora y autora Nancy Meyers, con la actuación estelar de Cameron Díaz, Jude Law, Kate Winslet y Jack Black.

En este largometraje, mezcla entre Comedia Romántica y sutil Drama, dos mujeres completamente diferentes, una en EEUU y otra en Gran Bretaña, deciden intercambiar sus respectivas casas durante las vacaciones, sin saber el gran giro que este viaje les hará dar en sus vidas.



Muy emotiva, la película plantea una temática bastante común en la vida cotidiana, con enriedos amorosos, desconciertos, y la búsqueda constante de una razón para vivir, que logre hacer más agradable y tolerable la rutina diaria.

Actuaciones geniales de todo el cast, y un mensaje esperanzador: nunca es tarde para cambiar, siempre se tiene que estar dispuesto a darle la bienvenida a esos cambios que pueden salvarnos de la monotonía y la infelicidad.
El cambio empieza por uno, adentro, y ese cambio luego se traduce en hechos afuera...

No cae en sentimentalismos baratos, y trata el tema con mucha altura y de forma acertada.

Le otorgo 9 puntos y se las recomiendo.

Fröken Sverige (2004 - Suecia)

Otra entrega Sueca de 2004 para deleitarnos.
En este caso, quien se hiciera famosa por su papel de Elin en Fucking Åmål, Alexandra Dahlström, vuelve a demostrar sus dotes de actriz en un film que, sin perder el toque naif, presenta situaciones duras que todo adolescente ha vivido alguna vez.

La historia nos sitúa en un pueblo donde Moa (Alexandra), intenta encajar en un grupo de adolescentes, y ser amada, aunque eso implique dejar a un lado sus propios gustos y opiniones.

Ciertas situaciones la llevan a repensar su modo de vida, a alejarse de aquellos que no le hacen bien, y a acercarse a otras personas que realmente la quieren por lo que es, al mismo tiempo que aprende a hacerse valer por los demás.

En sí el film no posee grandes mensajes o metáforas muy profundas, pero logra entretener y mostrar un aspecto interesante de los individuos.

Por otra parte, la actuación de Alexandra es aclamable.
Les recomiendo bajarse esta peli en cuanto puedan y la miren.

La única desventaja radica en la nacionalidad de la película. Una lástima realmente que nos perdamos de films tan buenos y bien logrados.
Es imposible conseguirlo en el mercado nacional, e importarlo con algún subtítulo inteligible (como ser en inglés), puede lograrse sólo si el largometraje logró comercializarse en EEUU.

Le doy 8 puntos.
Link al Torrent de la película:
http://thepiratebay.org/torrent/4245656/Froken_Sverige.2004.dvdrip.Xvid%5BSellwin%5D-Filmfix

Link a los subtítulos en inglés:
http://subscene.com/frken-sverige/subtitles-62977.aspx

Fucking Åmål (1998 - Suecia)

Acertada película escrita y dirigida por Lukas Moodysson, con la actuación estelar de Rebecka Liljeberg en el papel de Agnes, y de Alexandra Dahlström como Elin.

Si bien en varios lugares pude ver que se le otorga la categoría de Gay/Lésbica, honestamente descalifico totalmente esa definición.

Es una película tierna, con lo justo de cada cosa.
Muestra sin mostrar con insinuaciones que son más que suficientes para ubicar al espectador, relata en forma precisa y no malgasta escenas, sino que cada una es un pie para la siguiente, y es sustancial para descifrar a cada personaje.

Es un film que nos enseña la vida de los adolescentes en un pequeño pueblo de Suecia, pueblo en el que no sucede nada interesante, donde todos se aburren y no saben tampoco relacionarse muy bien.
A la vez nos mete en la vida de dos chicas de personalidades totalmente opuestas, las cuales a su manera deben lidiar con la sociedad, las presiones, y en particular en el caso de Elin, consigo misma, dado que descubre que está enamorada de Agnes, y trata de negarlo y de olvidarlo hasta que ya se vuelve imposible de obviar.

Como dije anteriormente, la ternura con la cual se va relatando cada situación, la elocuacidad con la cual el director elige cada toma, la forma en la cual está filmada la película, y el hecho de que salvo las dos artistas principales, las cuales demuestran una profesionalidad y manera de actuar increíbles para sus edades y el tema en cuestión, el resto del cast no son actores, hace de este film una exquicitez, agradable y placentera.

Además cabe destacar que cada escena tiene una simbología detrás que explica tácitamente la situación en esa sociedad y en particular de cada personaje, y que la homosexualidad es una mínima parte de la temática que toca el film, con lo cual tanto algunas críticas, como el mismo título que se le puso en inglés o en castellano (Descubriendo el amor), son erróneas y fallan, dado que desvían la atención de las cosas que el director se empeña en resaltar.

Le otorgo 10 puntos y la recomiendo definitivamente. Una película para tener en la biblioteca.

Les dejo un link para verla directamente on line:

http://video.google.com/videoplay?docid=5599594765620844277

Resident Evil 1, 2 y 3

Con la actuación estelar de Mila Jovovich (modelo), esta saga de películas propone llevar a la pantalla grande una sensación de juegos de play station.

• En la primer película el espectador aprende de la existencia de una corporación (Umbrella) que ilegalmente y en total secreto, experimenta genéticamente con animales y seres humanos con fines militares.

Una fuga de una sustancia extraña (El Virus T), hace que la computadora principal active una serie de mecanismos para evitar el esparcimiento de la misma, matando a todos los trabajadores de la compañía.
Sin embargo… no se mantienen muertos por mucho tiempo.

• En el segundo film ya se conoce todo lo visto en la 1, con lo cual hay escenas de la misma, y comienza casi con el final de la inicial.

Si bien el largometraje se centra más en otros aspectos, diferentes a los de la primera, acierta con los toques justos y suficientes de acción, suspenso, terror, sentimentalismo e incertidumbre, dejando también un final hiper abierto para la tercer película.

• En la última entrega de la saga, encontramos al mundo totalmente colapsado de aquellos denominados undead, obligando a los sobrevivientes a pasar sus días como manadas nómades que buscan lo mínimo para sobrevivir.

Alice debe abandonar su vida solitaria para resguardar a un grupo de personas, entre las cuales se encuentran dos protagonistas de la película anterior.
A la vez, ellos la ayudarán en su afán de destruir a lo que queda de la corporación Umbrella, debiendo enfrentarse a un amigo muy poco agradable...
Mucha emoción, muy buenos efectos, y una interesante historia.
Lo único que mencionaría es el hecho de la cantidad de base que le pusieron a Milla los de maquillaje... se fueron un poco de tema =/.

A estas tres películas, que atrapan al espectador desde el principio hasta el final, les doy 9 puntos y se las recomiendo, no se las pierdan. (No es para público al cual no le gusta mucho la ciencia ficción y ese tipo de géneros, o gente impresionable)

Asimismo para los fanáticos del juego, si es que todavía no las vieron, no se esperen una trama que se equipare...

Los autores fueron tomando distintas ideas de cada juego para lograr hacer un buen producto.

The Science of Sleep

Producida por Warner Independent, esta película dirigida por el mismo director de la tan profunda y a la vez bizarra película Eterno Resplandor De Una Mente Sin Recuerdos, falla al intentar impactar con la bizzaría como su antecesora.

No sólo la mayoría de las escenas son extrañas sino que no tienen una conexión muy profunda.

El espectador por momentos se pierde y a mi criterio, el film en sí no tiene un mensaje claro.

Una historia que podría haber sido exprimida al máximo terminó cayendo en un avismo, quedándose atrás.

La actuación de Gael García Bernal en el papel principal de Stéphane sin embargo es muy acertada, a la vez que su pronunciación, tanto del inglés como del francés, es bastante buena.

Esperaba mucho más de esta película. Se las recomiendo sólo si quieren pasar el rato mirando situaciones sin sentido, que realmente carecen de lógica y no tienen correlación con nada de la película.

Le otorgo 1 punto.

Night at the Museum

Otra acertada película del cómico Ben Stiller, con gags muy divertidos y actuaciones graciosas de grandes como Robin Williams como la estatua de Roosevelt y Owen Wilson interpretando a un minivaquero.

El argumento no es muy elaborado aunque sí de carácter fantástico y bastante original (digo "bastante" ya que parte de la trama nos remonta a la excelente Toy Story, salvando las diferencias), pero dado el efecto sorpresa voy a optar por no relatar el mismo. Los dejo a ustedes con la labor de averiguar de qué se trata en el cine.

Cabe aclarar que si bien el film tiene sus momentos graciosos no es hilarante, y que no se compara con otros largometrajes del actor, mucho más rebuscados y desopilantes.

Es una buena película para reirse un poco, pasar el rato, abstraerse por un segundo de la realidad y relajarse.

Le otorgo 7 puntos ya que podría haber sido un tanto mejor a mi criterio, y dado que si bien Ben Stiller es un muy buen cómico, la mayoría de sus personajes de otras películas e incluso el de esta me resultan demasiado similares entre sí.

Quizás es demasiado pagar por verla en el cine; les recomiendo mirarla tranquilos en el sillón de sus casas con una buena ración de pochoclos y una chebita.

Hoodwinked!

Divertida desde el comienzo, esta hilarante perspectiva de una historia tan conocida a nivel mundial merece un gran aplauso del público.

Recomiendo al espectador ver esta película en su idioma original, ya que de esa manera se disfruta mucho más de la misma, al mismo tiempo que se aprecian muchos más chistes que se pierden en el doblaje.

Los personajes están muy bien interpretados y desarrollados. Quien vea este largometraje no podrá dejar de notar a los personajes más graciosos, (la mismísima Caperucita Roja, la Abuelita con su gran secreto, la rana investigadora quien hace recordar al gran Poirot de Agatha Christie con su forma de encarar el misterio, el actor Alemán y el Lobo), de los cuales dos se roban definitivamente la película: la ardilla Twich y la anciana cabra con su cántico tan gracioso.

La banda sonora también se destaca y acompaña acertadamente la historia.

Cabe aclarar que es un humor bastante especial, distinto quizás al humor que se acostumbra utilizar en la mayoría de las animaciones computarizadas, y que puede que a no todos les resulte tan graciosa como a mi persona.

Mi calificación es de 9 puntos y se las ultra recomiendo =)

Espero dejen sus comentarios sobre qué les pareció a ustedes y qué puntaje le darían!